El Blues en los 70 y 80!!!

Hasta ahora, hemos hablado del origen del Blues, el desarrollo, la integración a la música popular y todos sus subgéneros y estilos que nacieron a partir de la influencia del Blues. Pero que pasaba con el Blues tradicional en los 70 y 80? Los nuevos géneros habrían tapado la popularidad del Blues, pero no lo habrían hecho desaparecer. Es mas, desde los 60 el Blues también empezaría a influenciar nuevas bandas de países que no tendrían el ingles como lengua madre.
Que pasaba con los grandes del Blues y del Rock And Roll de los 50? Muchos fueron desapareciendo, otros se retirarían, otros perderían la vida lamentablemente, pero muchos otros seguirían su batalla por mantener al genero vivo. Es cierto que se adaptarían a los nuevos sonidos y estilos como el Rock, Pop, pero el Blues clásico se mantendría en vida gracias a estos grandes referentes. Entre los clásicos B.B. King, Albert King, Chuck Berry, Elvis Presley, Muddy Waters, de forma no tan popular, y los iconos del British Blues, el Blues y el Rock And Roll en los 70 seguiría sonando pero no conquistando como en décadas anteriores.
Posiblemente sea B.B. King el que estuvo mas activo en la década del 70 de los blueseros clásicos. Grabo 10 discos oficiales, y estuvo de gira constantemente. Elvis Presley, tuvo una década poco activa comparada a las anteriores, debido a sus adicciones y finalmente su triste deceso en 1977. Igualmente, los primeros años de los 70 tuvo a Elvis haciendo giras, grabando discos, películas, documentales, apariciones en la TV, actos sociales, entre otras actividades. Chuck Berry, no tuvo una gran década, debido a problemas legales, aun así ha grabado 6 discos y estuvo de gira continuamente. Albert King grabó varios discos y estuvo de gira continuamente, y al igual que Muddy Waters se adapto muy bien al Rock tocando y grabando temas con músicos rockeros teniendo un abanico más grande de sonidos. 
Y para agregar una debilidad personal, Freddie King, tuvo una gran y corta carrera. Hablando de los 70, su paso por esta década fue muy rica en discos y actuaciones en vivo. Lamentablemente falleció en 1976, dejando un legado enorme para futuros guitarristas y amantes del Blues. Especialmente, ha influenciado mucho a una nueva leyenda que de apoco iba a ganar terreno en la industria musical, sus iniciales son su marca registrada "SRV" de quien hablaremos muy pronto...

BB King "I Believe To My Soul" (Africa, 1974)

Freddie King "Woke Up This Morning"

El Heavy Metal Y El Glam Metal!!!

A finales de los 70, el Heavy Metal evolucionaba y tendría nuevos referentes y nuevas variantes del estilo.

Iron Maiden

Hay que tener en cuenta que por esa época, el Punk explotaba, mas precisamente en 1977. El Heavy Metal debía reinventarse para poder seguir en lo mas alto. Entonces una "Nueva ola del Heavy Metal Británico" surgía en los principios de los 80. Esta nueva era del estilo, se caracterizaba por distintos tipos. Por un lado se encontraba Iron Maiden, con su disco debut que llevaba el mismo nombre en 1980 con su hit "Runnin Free" esta banda escalaría rápido a la escena del Metal.
Por otro lado se encontraba Saxon una banda formada a fines de los 70, con su segundo álbum "Wheels Of Steel" 1980 llegaría a puestos muy altos en los rankings británicos.
Otra banda que le dio un nuevo "sabor" al Heavy Metal fue Def Leppard, que con su distintivo sonido mezclado entre Heavy Metal y Pop tendrían un gran rango de audiencias e impondrían un estilo único. Su segundo álbum "High 'n' Dry" le daría el puntapié inicial a grandes éxitos y a una extensa carrera que ya todos conocemos.

Def Leppard

Otras bandas muy importantes tal vez sin tanto renombre como las descriptas pero muy influyentes fueron Venom y Diamond Head.
Cabe destacar que en esta etapa, los primeros años de los 80, Motorhead tendría su pico mas alto con "No Sleep 'Til Hammersmith" su segundo disco en vivo que alcanzaría el puesto numero 1 en el ranking de álbumes británicos.
También Judas Priest llego a un gran éxito con su disco "British Steel" 1980, que contaría con el clásico "Breaking The Law", "Living After Midnight", "United", entre otros grandes temas.
Por el lado de los Estados Unidos, tras el éxito de Van Halen a fines de los 70, nuevas bandas influenciadas por los grandes clásicos del Metal y Hard Rock como Deep Purple, Led Zeppelin, Black Sabbath, Judas Priest, Alice Cooper, Free, Bad Company, Thin Lizzy, Kiss, y tantos otras, comenzarían a tener su espacio en la escena del Metal entre los últimos años de los 70 y primeros de los 80. Estamos hablando de Quiet Riot, W.A.S.P., Ratt, Motley Crue que casualmente todas provenían del sur de California. Como mencionaba anteriormente estas bandas influenciadas por el Metal de los 70 también fueron influenciadas estéticamente por Alice Cooper, Kiss, New York Dolls, Black Sabbath. Sus shows combinaron éstas estéticas, con el metal. Por lo cual podemos estar hablando del desarrollo y nacimiento del Glam Metal. Este nuevo subgénero, también conocido como Hair Metal, debido a las largas, extravagantes y estrictamente cuidadas cabelleras de los músicos, también se caracterizaba por una actitud provocativa, muchas veces por el mal comportamiento de los músicos en el escenario y por letras con alusión a lo sexual y lo "subido de tono".

Motley Crue

La aparición de la MTV en 1981, ha sido de gran importancia para la popularidad de este genero, los video clips se convirtieron en la nueva difusión de la música y la llegada al publico seria mas cercana teniendo en cuenta que este canal estaba dedicado a la música popular. Los video clips de Def Leppard de su disco "Pyromania" los lanzaron como superestrellas en el mercado estadounidense y mundial, así como los videos de la banda Quiet Riot de su disco Metal Head provocaron lo mismo de esta banda americana de forma global.
El Heavy Metal se hizo tan popular a principios de los 80, que las primeras revistas dedicadas al genero aparecieron y fueron de consumo masivo. Las mas destacadas fueron "Kerrang!" 1981 y "Metal Hammer" 1984. En ese entonces el Heavy Metal no solo fue interés de los jóvenes adolescentes sino de gente adulta y mediana edad tanto hombres como mujeres, y tal vez un poco mas las mujeres.
Es a mediados de los 80 cuando el Glam Metal llega a su pico máximo, cuando a las bandas ya consagradas se le suman nuevas competencias como Poison, Cinderella, Bon Jovi, Warrant, los suecos Europe, que con sus combinaciones entre Metal, con Hard Rock, Blues y baladas, sumado a sus discos, video clips, shows agitados y sus particulares estéticas conquistaron el mundo con giras interminables.
Bon Jovi alcanza su pico máximo de popularidad con su tercer disco "Slippery When Wet" 1986, así también la banda sueca Europe, con su álbum "The Final Countdown" 1986, que con su hit titulado como el disco, llega en la posición número uno en 25 países.

Bon Jovi

Finalizando la década, el Glam Metal comenzaba a desvanecerse puesto a que este estilo se empezó a tornar mas pop, suave y sin tanto "espíritu metalero" y la audiencia tal vez mas las masculina, buscaba sonidos mas agresivos del metal clásico. Es una banda que mezclando Heavy y Glam Metal y Hard Rock clásico, con sonidos mas crudos y pesados llenan el hueco del Glam Metal con mas rebelión y "anarquismo". Estamos hablando de los Guns N' Roses. Su primer álbum "Appetite For Destruction" 1987, es furor rápidamente y de ahí en mas, solo éxitos tras éxitos aunque por unos pocos años de carrera.
Inmediatamente, otras nuevas bandas se suman a no dejar caer el Heavy Metal, Glam Metal, Rock en general, como Jane's Addiction que con su segundo disco "Nothing's Shocking" 1988, llega a su popularidad mezclando el Metal con Rock Clásico "Zeppelinero". Por otro lado también debemos destacar a Winger y a Skid Row, bandas que mantuvieron al Glam Metal vivo, con un estilo tal vez mas pesado y enérgico en el ocaso de los 80.

Aquí les dejo algunos links de:

Iron Maiden: "Runnin' Free" 1980

https://www.youtube.com/watch?v=80Hyz4pOXtE

Def Leppard: High 'N Dry (Saturday Night) 1981

https://www.youtube.com/watch?v=Ym2_n4KzlSM

Motley Crue: "Looks That Kill" 1983

https://www.youtube.com/watch?v=FToyVkqPW7Y

Bon Jovi: "Runaway" 1984

https://www.youtube.com/watch?v=s86K-p089R8



*Las elecciones de las canciones son basadas en los primeros grandes éxitos de las bandas.

El Hard Rock y el Heavy Metal en los 70!!!

Ya hemos hablado de la primera mitad de los 70. Repasemos que el sonido del Hard Rock ya aparecía desde los 60 por una gran mezcla del Blues, Rock And Roll y Rock Psicodélico básicamente. En los 70 se convertiría en un estilo. A lo largo de la década, empezó a tener muchas variantes. Por ejemplo, bandas de Hard Rock Clásico (Deep Purple, Led Zeppelin, Black Sabbath, Judas Priest, Rainbow) , Hard Rock mas festivo (Free, Bad Company, Kiss), Blues Rock (Cream, Derek And The Dominos, AC/DC, Aerosmith), etc. Estos ejemplos pueden no ser 100% exactos ya que cada una de estas bandas puede entrar en otras de estas variantes, se que encasillar es odioso, de hecho creo que cada banda tiene un poco de todo.

Judas Priest

La segunda mitad de los 70 es muy interesante por su riqueza en nuevos estilos, estéticas, tecnologías, culturas, modas, etc. Vamos a tratar de hablar de lo que mas este relacionado con nuestro blog, primariamente el Blues y el Rock con sus derivados. 
Muy bien, en esta mitad de década, un nuevo subgénero del Rock, que tendría sus orígenes en los finales de los 60 y principios de los 70, empezaba a tomar fuerza. El Heavy Metal. 

Este subgénero es básicamente parte del Hard Rock, hasta es difícil de separarlos por lo menos en los principios pero con el tiempo se transformo en todo un fenómeno. Casi todas las bandas que hemos nombrado del Hard Rock podrían ser las influencias del Heavy Metal mas conocido. Nunca estuvo claro que banda fue Rock, Hard Rock, Heavy, muchas empezaron con un estilo, luego cambiaron, para mi separar en estilos tan similares es algo muy personal y todas las opiniones son validas.

Rainbow

Como ya sabemos, cuando hablamos de orígenes del Heavy Metal se nos viene a la cabeza Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, Judas Priest, etc. Pero mucho antes ya habrían algunas señales de este genero. Y es básicamente el momento en el que el Blues Eléctrico surgió, en donde se encuentra un elemento clave que representa al Heavy Metal, las guitarras distorsionadas. Obviamente que en ese entonces no se hablaba de este estilo, ni mucho menos. Pero el Blues Eléctrico le dio vida al Rock y así a los demás estilos hasta que cuando el Hard Rock comenzaba a tener fuerza, el Heavy Metal ya estaba despertándose. Y con el tiempo fue evolucionando a un estilo particular que es el que todos conocemos y así fue cuando llego a popularizarse en la segunda mitad de los 70.
Podemos decir que en 1970 temas como "Paranoid" de Black Sabbath, "Black Night" de Deep Purple, fueron grandes referentes de un prototipo de Heavy Metal, así como "Born To Be Wild" 1968, de Steppenwolf, o mas atrás, el tema de The Kinks "You Really Got Me" 1964, fue posiblemente el primer tema que puede considerarse Heavy Metal por el sonido distorsionado y marcado del guitarrista David Davies, un pionero en este tipo de sonido. Podemos agregar a Pete Townshend y Jeff Beck que también fueron unos de los primeros en experimentar con el "feedback".
Ahora, hablando del Heavy Metal clásico, definido, podemos decir que se trata de un sonido mas potente, crudo, de tempos mas rápidos, con guitarras distorsionadas, riffs y/o acordes de 5ta, sin o con pocas improvisaciones, con guitarras atacando los acordes sin mucha melodía y sin ese sonido "bluesero".

U.F.O.

Bandas originadas a principios de los 70 se hicieron fuertes en la mitad de la década y serian referentes del finalmente instalado Heavy Metal. Podemos nombrar a Judas Priest como un gran pilar, junto a Black Sabbath que ya venia marcando el camino desde mucho tiempo. Deep Purple desde "In Rock",  Rainbow mas adelante, banda que formo Ritchie Blackmore después de irse de Deep Purple, Alice Cooper sonaría mas pesado, los Alemanes Scorpions y su estilo característico, U.F.O. fue otra banda importante, Thin Lizzy seria otra alternativa del Heavy de los 70, Motorhead harían del Heavy algo mas "agresivo", Van Halen seria clave con el innovador estilo de tocar la guitarra de Eddie Van Halen, Saxon tendría su sello también, AC/DC para muchos es Heavy Metal cosa que genera mucha polémica, pero como dije antes, cada uno tiene su opinión. Muchas bandas han marcado los distintos matices del Heavy Metal haciendo de este una gran parte de la música contemporánea. La historia seguiría en la década siguiente, pero para muchos el Heavy Metal en su punto mas alto, fue el de la década del 70. Fue el periodo en que grandes bandas con sus obras alcanzaron una gran popularidad y que hasta el día de hoy seguimos escuchando esos grandes clásicos por las mismas bandas y/o por otros interpretes. Por ejemplo, ya hemos destacado "Paranoid" de Black Sabbath, "Smoke On The Water" de Deep Purple, y es bueno agregar (siempre hablando de los 70) "Man On The Silver Mountain" 1975 de Rainbow, "Victims Of Changes" 1976 de Judas Priest, "School's Out" 1972 de Alice Cooper, "We'll Burn The Sky" 1978 de Scorpions, "Doctor Doctor" 1974 de U.F.O., "Runnin' With The Devil" 1978 de Van Halen, "Overkill" 1979 de Motorhead y así podemos estar todo el día nombrando grandes clásicos del Metal.  

Van Halen

Cada una de estas bandas han sido fundamental para el origen, desarrollo y popularidad del estilo. Creo que todos los integrantes de estas bandas individualmente aportaron su parte, haciendo de esto no solo un genero sino un culto. Desde la "oscuridad" de Ozzy Osbourne, el personaje "maléfico" de Alice Cooper, el virtuosismo y magia de Ritchie Blackmore, la potente e inconfundible voz de Ronnie James Dio, por nombrar a algunos, fueron imprescindibles para que el Heavy Metal siga su camino.
En el ocaso de los 70, el Heavy Metal estaría en plenitud, tanto estas bandas como las que se harían popular en los principios de los 80 marcarían el mejor momento de este estilo. A su vez, una nueva rama crecería y le daría un nuevo subgénero que reinaría los 80.  

Aquí les dejo algunos links de temas de:

Judas Priest: "Victims Of Changes" 1976 

https://www.youtube.com/watch?v=EKSU1W0ZUmQ

Rainbow: "Man On The Silver Mountain" 1975

https://www.youtube.com/watch?v=p9nfVrusSMg

U.F.O.: "Doctor Doctor" 1974

https://www.youtube.com/watch?v=TDRHuVqO1dE

Van Halen: "Runnin With The Devil" 1978

https://www.youtube.com/watch?v=Bl4dEAtxo0M

El Hard Rock en los 70!!!

El Hard Rock se fue perfeccionando en los 70 y fue desarrollando una personalidad mas clara. Este subgénero creció notablemente y se convertiría en el nuevo Rock. Ya hemos hablado de sus orígenes en la década del 60 y de su evolución en los últimos años.
Ya en el año 69 podemos encontrar grandes obras que daban alusión al nombre del Hard Rock. Algunos ejemplos fueron: "Led Zeppelin I y II" de Led Zeppelin (no hace falta que aclare pero aclaro). Ya en 1970 podemos contar con: "In Rock" de Deep Purple un disco mas pesado y áspero que sus trabajos anteriores, "Paranoid" de Black Sabbath donde se encontraban riffs de guitarra mas potentes y marcados, también se podía apreciar letras y estéticas relacionadas con el ocultismo. Si bien Black Sabbath o Judas Priest son considerados pioneros del Heavy Metal, por sus temáticas mas "oscuras" y "agresivas" sus primeros discos podrían considerarse Hard Rock.

Free

El Hard Rock ya en su pico alto en los principios de los 70, siguió dando nuevos hits, álbumes y bandas.
El clásico "All Right Now" es un claro ejemplo del Hard Rock, con los riffs de guitarra tan pegadizos de Paul Kossoff, el bajo fuerte y preciso de Andy Fraser, la bateria poderosa de Simon Kirke, y la inconfundible voz de Paul Rodgers fueron claves para la popularidad esta canción y de la banda Free. Rodgers seguiría una carrera exitosa con Bad Company en los años siguientes junto a Simon Kirke.
Si hablamos de clásicos podemos mencionar también los álbumes de Zeppelin como Led Zeppelin III 1970 y IV 1971 el cual contenía "Stairway To Heaven" que fue unos de los hits que mas se ha reproducido por las radios en la historia. Siguiendo con esta temática, no podemos olvidarnos de el disco Machine Head 1972 de Deep purple el cual tendría dos grandes obras como "Highway Star" y "Smoke On The Water" que es posiblemente uno de los grandes referentes del Hard Rock de todos los tiempos.
Los Rolling Stones también experimentaron con sonidos mas agresivos y crudos en el álbum Sticky Fingers 1971 y en su obra maestra Exile On Man Street 1972. Este último tiene canciones de varios estilos, pero se pueden apreciar temas con riffs mas pesados.

Deep Purple

Otro gran referente del Hard Rock de fines de los 60 y principios de los 70 fue Alice Cooper. Sus dos álbumes mas influyentes fueron School's Out 1972 y Billion Dollar Babies 1973. Este gran artista seria un transgresor en el Rock mezclando el Hard Rock, con puestas en escena, estéticas oscuras y dándole un perfil teatral a sus shows, obviamente acompañado de grandes músicos. De este modo, un nuevo subgénero nacería, llamado Shock-Rock. Y con el tiempo seria influencia principal para el Glam Rock y Heavy Metal.
Al correr los años, nuevas bandas emergerían para dominar la escena de los 70. El Hard Rock en su mayor expresión comenzaba a madurar y con nuevos aditivos aparecerían bandas como Aerosmith con su primer disco "Aerosmith" 1973, ZZ Top llegarían a la popularidad con su disco "Tres Hombres" 1973, Lynyrd Skynyrd por su parte con su disco "Lynyrd Skynyrd" 1973 (valga la redundancia), entre otras.

Alice Cooper

Es importante destacar otras bandas que comenzaban a diversificar el Hard Rock, por ejemplo: Kiss, influenciado mayormente por el rock de Alice Cooper, y mezclado con otra banda influenciada también por Alice Cooper como The New York Dolls.
Por otro lado no puedo dejar de mencionar el nacimiento de Queen. Si bien creo que su estilo es único, toma influencias del Hard Rock, Rock And Roll, Rock Progresivo, Pop, Música Clásica y Opera. Esta mítica banda es muy difícil de encasillarla en algún genero, pero teniendo en cuenta sus influencias sabemos que es necesario dedicarles un párrafo por lo menos, por mas que este Blog esta relacionado con lo que tiene que ver con el Blues.
Justo en el medio de la década, la banda Australiana AC/DC haría del Hard Rock algo mas fuerte, áspero, crudo y agresivo. Con total influencia del Blues y el Rock And Roll, esta banda marcaría su sello propio, convirtiéndose en leyenda. Para muchos su estilo seria mas Heavy Metal que Hard Rock. Cada uno tiene su opinión.

Kiss

Otras bandas como Rush tendrían su paso por el Hard Rock con sus primeros discos Fly By Night 1974 y Caress Of Steel 1975, antes de meterse de lleno en el Rock Progresivo. Por el lado de Irlanda, una de mis bandas favoritas, Thin Lizzy, llegaría al éxito mundial con su álbum Jailbreak 1976 que contiene su clásico "The Boys Are Back In Town". Esta banda tenia la particularidad y originalidad de tener dos guitarras principales que le darían un sello propio a su sonido.
La lista de bandas, discos y canciones es muy extensa y seria imposible nombrar todas. Particularmente, se que faltan muchos grandes nombres, como Small Faces y/o The Faces, Wings, John Lennon, The Who (en los 70), Nazareth, T-Rex, y muchas mas. Lo que tratamos es de repasar la historia a grandes rasgos. Por ahora estamos detenidos en la primera parte de los 70. Y con el tiempo nos detendremos y analizaremos a músicos, bandas y solistas que han sido de mayor influencia en el Blues, Rock y todos sus derivados.  
La primera mitad de los 70 fue muy rica en la historia del Hard Rock, si bien otros estilos también estarían en su pico máximo, como el Rock Sinfónico, Progresivo, la marca del Hard Rock seria de gran influencia para lo que vendría, ya que nuevas ramas empezaban a crecer en la segunda mitad de la década.

Aquí les dejo links de diferentes gustos del Hard Rock

Free: "All Right Now"

https://www.youtube.com/watch?v=siMFORx8uO8

Deep Purple: "Smoke On The Water"

https://www.youtube.com/watch?v=zUwEIt9ez7M

Alice Cooper: "Elected"

https://www.youtube.com/watch?v=Kz4HN4pL7kI

Kiss: "Strutter"

https://www.youtube.com/watch?v=mBY7a2x3A08

El Hard Rock

El Hard Rock es otro género del cual debemos hablar. Posiblemente es uno de los estilos donde mas tiene que ver lo que mas nos importa en este Blog, que es el Blues.
Podemos decir que los orígenes del Hard Rock provienen del Blues Eléctrico. En ese entonces los guitarristas fueron experimentando nuevas formas de expresión con las guitarras eléctricas y con sus amplificadores.

Steppenwolf

La formación de las bandas de este estilo generalmente estaban/están compuestas por: bateria, bajo, dos guitarras eléctricas, una rítmica y una principal, voz, y puede ir acompañado de un piano y/o teclados. En sus principios el Hard Rock, fue influenciado básicamente, por el Blues Eléctrico (Chicago, Memphins Blues) de los 50. Se caracterizaba por su forma "agresiva", a volúmenes mas altos con guitarras distorsionadas, haciendo riffs, solos, con baterias enérgicas, con ritmos bien marcados, con bajos a ritmo con la bateria generalmente, aunque también haciendo riffs y hasta acordes como la guitarra, las voces son mas crudas, ásperas e inclusive se pueden encuentran gritos, falsetes y voces con tonalidad alta.
Agregando a estas características ritmos del Rock And Roll de Chuck Berry, Elvis Presley por ejemplo el Hard Rock fue tomando una identidad. Y sumando al frenetismo del  Rock Psicodélico ya podemos empezar a encontrar mas nítido al Hard Rock. 

Led Zeppelin

Se puede decir que este género es una extensión del British Blues, ya que fue en el Reino Unido en donde podemos encontrar los primeros ejemplos de este estilo.
Fue a principios/mitad de los 60 donde ya se podía encontrar un prototipo del Hard Rock que llegaría a su madurez a principios de los 70. Dicen que "You Really Got Me" de The Kinks 1964, fue el primer ejemplo de este estilo. Tambien lo fueron: "My Generation" de The Who 1965, "(I Can't Get No) Satisfaction" de The Rolling Stones 1965, "Shapes Of Things" de The Yardbirds 1966, "Inside Looking Out" de The Animals 1966, entre otros. Todas estas canciones fueron el punta pie para que el Hard Rock se desarrolle durante los 60 y mas adelante en los 70. Los nuevos efectos de guitarra, bajo y sonido en general han contribuido totalmente al desarrollo del género, con emblemas como Eric Clapton, Jimi Hendrix, Dave Davies, Keith Richards, Pete Townshend y Jeff Beck a la cabeza como referentes no solo de la guitarra, sino de los sonidos que sacaban con efectos como el Wah-Wah, phaser, feedbacks y distorsiones por ejemplo.

Black Sabbath

A este sonido difícil de ignorar se sumarían los Beatles, que en su "Álbum Blanco" o "White Album" grabarían un tema como "Helter Skelter" 1968, que tendría el sonido Hard Rock que muchas bandas estaban buscando y seria una canción emblema del estilo. 
A no olvidarse del gran clásico de los Canadienses-Americanos Steppenwolf "Born To Be Wild" 1968, el cual seria posiblemente uno de los temas mas pesados de la década.  
Cerrando la década del 60, podemos resumir apuntando que si bien estaba en su auge el Rock Psicodelico, el Folk Rock, El Rock Progresivo (evolucionando), el Hard Rock, estaba terminando de ser moldeado y como grandes pioneros podemos hablar de Cream, Hendrix, The Jeff Beck Group, Led Zeppelin, Deep Purple (aunque estaría experimentando con el Rock Progresivo/Sinfónico al comienzo), The Who, Steppenwolf, y en un nivel mas "oscuro" Black Sabbath y Judas Priest.

The Jeff Beck Group

A partir de la década siguiente, este género seria el nuevo Rock, muchas nuevas bandas emergerían con fuerza y en el transcurso de unos años el Hard Rock empezaría a dar subgéneros que marcarían otra nueva etapa en la historia del Rock. 
En conclusión, desde que el Blues se amplificó, la historia cambió para siempre. Nada de esto hubiese pasado si no hubiese llegado el Blues Eléctrico. Las guitarras amplificadas, los bajos, efectos y las nuevas tecnologías de sonido fueron clave para que exista todo lo que paso en la década del 60. Y el Hard Rock fue posible, no solo por su influencia del Blues y otros subgéneros en lo musical, sino gracias a las nuevas tecnologías de la época. 

Aquí les dejo unos links de:

Steppenwolf: "Born To Be Wild"

https://www.youtube.com/watch?v=HllgI-d8N4U

Led Zeppelin: "Communication Breakdown" 

https://www.youtube.com/watch?v=awc41KCxx0g

Black Sabbath: "The Wizard" 

https://www.youtube.com/watch?v=MeZ8uVIOIhM

The Jeff Beck Group: "Shapes Of Things"

https://www.youtube.com/watch?v=dFyc_WXWNtw

Comienzo de los 70 y nuevos géneros!!!

Pink Floyd

Los 60 se despedirían con Woodstock, dejándonos el Rock Psicodélico y el Folk Rock como banderas. Otros estilos como el Rock Progresivo estarían desarrollándose entre finales de los 60 y principios de los 70.
Eric Clapton y Jimi Hendrix cambiarían la forma de tocar la guitarra. Influenciarían a la mayoría de los siguientes guitarristas. Jimmy Page como Jeff Beck harían lo propio pero mas en los 70. Experimentarían otros estilos y sonidos pero el Blues seria el común denominador de todos ellos.
El Rock Progresivo gestado en el Reino Unido, en la segunda parte de los 60, llegaría a su auge en los 70 con bandas pioneras del estilo como Pink Floyd, Jeff Beck Group, Procol Harum, The Moody Blues, Frank Zappa And The Mothers, Jethro Tull, Traffic, Deep Purple, Genesis, King Crimsom, Yes, Supertramp, Rush, Emerson, Lake & Palmer, entre otras.
Este subgénero se caracteriza por pasajes rítmicos intrincados y compases irregulares, con influencia de música clásica, Jazz, Blues, Rock Psicodélico, Rock Clásico y elementos vanguardistas de la "nueva" música electrónica que empezaba a desarrollarse en Europa. Seria un sonido muy moderno y dominante en la música popular. Este sonido moderno y "maquinoso" fue dado tanto por el uso del novedoso Sintetizador como del melotrón. A su vez, este nuevo genero se caracterizaba por canciones largas, con lugar a la improvisación y letras conceptuales.

Deep Purple

Cabe destacar que el Rock Progresivo, por mas que sus máximos exponentes eran británicos, hubo grandes bandas en el resto de Europa. Alemania fue uno de los países con mas referentes y difusión de este estilo. Algunas bandas: Triumvirat, Guru Guru, Eloy, Can, entre otros grandes del país Germano. Italia por su parte, tenia entre sus exponentes bandas como: PFM, Le Orme, Banco Del Mutuo Soccorso, Goblin, Museo Rosenbach, etc. Los países bajos con Focus, Kayak, Ekseption y Trace como las bandas mas populares del Rock Sinfonico. La lista sigue, podemos mencionar de Francia a Gong, Magma y Ange. En Grecia a Aphrodite's Child. Por el lado de España tuvieron mucho éxito bandas como Módulos, Máquina! y Smash. Los países nórdicos tendrían sus referentes como los suecos Samla Mammas Mana y Kaipa, etc. y los fineses Wigwam por ejemplo.

King Crimson

El Rock Progresivo llego también a América Latina con mucha fuerza y seria tan popular como en Europa. Argentina seria tal vez uno de los países sudamericanos con mas exponentes de este subgénero con bandas históricas como: Color Humano, Crucis, La Máquina De Hacer Pájaros, Aquelarre, Serú Giran, Vox Dei y Alas. En México podemos nombrar a: Chac Mool, Iconoclasta, etc. El Rock Progresivo en este país, fue mas popular en los 80 que en los 70. Como pioneros del subgénero podemos mencionar a: El Ritual, Luz Y Fuerza, Toncho Pilatos, Los Dug Dug's mas en su segundo disco.
En el caso de este subgénero del Rock, es posible que no encontremos mucho del Blues, pero en las guitarras siempre se nota, la mayoría de los guitarristas han empezado tocando Blues, y muchas de estas bandas han empezado con covers del Blues Clásico, Rock And Roll, entre otros estilos derivados de la raíz de todos, el Blues.
Muy emparentado y tal vez dentro del Rock Progresivo, como una rama, se encuentra el Rock Sinfónico. Como su nombre lo describe, esta caracterizado por el uso de elementos de la música clásica con el Rock Psicodélico y el Hard Rock. Utiliza orquestas completas, o secciones de cuerdas, o de instrumentos que pueden imitar a los instrumentos clásicos. Se encuentran tanto en canciones completas como en pasajes de las canciones.

Yes

Un álbum precursor de este genero fue el popular "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" de los Beatles. Otro fue "Days Of Future Passed" de The Moody Blues". Mas adelante, el gran "Concerto For Group and Orchestra" de Deep Purple 1969. Y por ejemplo "Atom Heart Mother" de Pink Floyd 1970.
En cuanto a referentes de este subgénero ya consagrados en los 70 podemos nombrar bandas como Pink Floyd, Mike Oldfield, Rick Wakeman, King Crimson, Jethro Tull, Genesis, Yes, Emerson, Lake & Palmer, Camel, etc.

Aquí les dejo algunos links de:

Pink Floyd: "Atom Heart Mother" 1970.

https://www.youtube.com/watch?v=yusGUGTVAyw

King Crimson: "Easy Money" 1973.

https://www.youtube.com/watch?v=JK9QUqUGmb4

Deep Purple: "Anthem" 1968.

https://www.youtube.com/watch?v=TGW3jeZCFcQ

Yes: "Then, Time And Words" 1970.

https://www.youtube.com/watch?v=zUDRoI-WleQ

Finales de los 60 y su legado!!!

Jimi Hendrix, Woodstock 1969.

Hoy estaremos hablando como el Movimiento Hippie evolucionaba y como llegaba a su punto mas alto con el festival de Woodstock en 1969. También destacaremos a muchos grandes artistas que nos ha dejado la década del 60, tanto británicos como americanos. Es muy importante detenernos en ellos ya que influenciarían a nuevos talentos que se convertirían en grandes de la historia. A su vez nuevos géneros nacerían y el Blues seguiría siendo el alma.

El festival de Woodstock, fue un evento artístico y musical que tuvo lugar en una granja del pueblo de Bethel, en el estado de Nueva York. Principalmente estipulado desde el 15 de Agosto hasta el 17 de 1969 pero se extendió hasta el 18. Acudieron mas de 400.000 personas aproximadamente. La entrada anticipada costaba 18 dolares por los tres días, mientras que en puerta costaría 24. En cuanto al festival, hay muchas cosas para contar, tanto buenas como malas. Es por eso quedaría en la historia como uno de los eventos mas importantes de la historia de la música popular, cultura y arte. Pero lo que nos importa, por lo menos en este blog, es que nos dejo de importante a nivel musical. 

Carlos Santana, Woodstock 1969.

Participaron muchísimas bandas y artistas, entre las mas destacadas se encuentran: Richie Havens, Joan Baez, Carlos Santana, Canned Heat, Grateful Dead, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin con la Kozmic Blues Band, The Who, Jefferson Airplane con el pianista Nicky Hopkins, Joe Cocker y la Grease Band, Country Joe And The Fish, Ten Years After, Johnny Winter, Jimi Hendrix como máximos exponentes. Es muy posible que la imagen que tengan en la cabeza sobre Woodstock sea Jimi Hendrix tocando el himno estadounidense. Es normal que sea lo que mas recuerden ya que este número fue muy polémico porque fue en reacción a la Guerra de Vietnam. Fue un símbolo de pacifismo y de anti belicismo. Y está demás agregar lo que fue la actuación de Jimi con su banda en todo este festival, esas imágenes y sonidos quedara para siempre en la retina y memoria de todos los amantes de la música y en la historia para siempre.

Joe Cocker, Woodstock 1969.

Podemos decir que todos estos grandes dejaron su huella en Woodstock, Carlos Santana se consagraría llamando la atención de todo el publico con su estilo tan particular mezclado con Blues, Ritmos Latinos, Rock Psicodélico y algo de Jazz. Su composición instrumental "Soul Sacrifice" seria uno de los puntos mas altos de Woodstock. Otra gran y recordada actuación, fue la versión de Joe Cocker de la canción de los Beatles "With A Little Help From My Friends", también como cuando The Who con su energía y potencia característica toca "My Generation". En conclusión, este festival tendría grandes actuaciones que llevaría muchísimo tiempo en enumerarlas y se tornaría aburrido. Es mucho mas recomendable y entretenido ver el festival por youtube o dvd. Lo que si se puede afirmar, es que éstas actuaciones marcarían un antes y un después en estilos, sonidos, formas de armar espectáculos, nuevas técnicas, seria un de los puntos mas altos en la historia del Arte.

The Who, Woodstock 1969.

Desde mediados hacia finales de esta década, no debemos dejar pasar que grandes músicos y bandas surgirían para adueñarse de la década siguiente.
Por el lado del Reino Unido, podemos contar que Jimmy Page, al disolverse The Yardbirds formaría nada mas y nada menos que Led Zeppelin. Otro ex guitarrista de The Yarbirds, Jeff Beck, formaria  The Jeff Beck Group, Eric Clapton comenzaría nuevos proyectos después de la disolución de Cream, con Blind Faith y Delaney & Bonnie & Friends, Derek And The Dominos, para mas tarde comenzar su aún mas exitosa y extensa carrera solista. Recordemos que Eric Clapton también surge de The Yardbirds. Jethro Tull seria algo novedoso especialmente por su líder, Ian Anderson con su flauta traversa y su estilo teatral. Sumado al Blues, Rock Psicodélico y sus raices del Folk Británico convertirían a esta banda en algo muy interesante y atractivo. En esta época también daban sus primeros pasos Deep Purple, Black Sabbath, que junto a Zeppelin serian considerados los pioneros del Heavy Metal, por mas que sus estilos hayan variado. 
No podemos olvidarnos de Pink Floyd, que a mediados de los 60 ya estaría en escena, mutando en muchos estilos a medida que pasaran los años. Muchas de estas bandas, comenzarían sus carreras experimentando con un nuevo estilo que seria muy popular en ese entonces, el Rock Progresivo.  
En Estados Unidos, terminarían dominando la escena de los finales de los 60, la mayoría que participo de Woodstock, los ya consagrados y clásicos, y otros que recién comenzaban. Por nombrar algunos, Jimi Hendrix, Santana, Jefferson Airplane, The Doors, Grateful Dead, Janis Joplin, Creedence, Johnny Winter, Ry Cooder (no mencionado anteriormente), fue y es un guitarrista muy destacado de la época con su guitarra slide tan particular y su influencia tan variada. A pesar de su carrera solista participo con leyendas como The Rolling Stones. 
El Rock Psicodélico, Progresivo, el Folk y el Blues serian dominantes de los principios de las bandas que nacían a mediados y a fines de los 60.   
Todas estas bandas sumadas a las ya consagradas desde principio de la década, dejarían a los 60 con un gran nivel musical. De variados estilos, de virtuosos guitarristas, bateristas, bajistas, tecladistas, cantantes, etc. Y como siempre les recuerdo, si bien los géneros evolucionan, mutan, se perfeccionan, se maquillan, se pierden o se gestan, de todos estos grandes, hay un adn del Blues, en algunos se detecta mas, en otros menos, pero el Blues es el alma de todos los estilos.

Aquí les dejo algunos links:

Jimi Hendrix "The Star Spangled Banner American Anthem" ("Himno de Estados Unidos") en vivo Woodstock, 1969.

https://www.youtube.com/watch?v=TKAwPA14Ni4

Carlos Santana "Soul Sacrifice" en vivo Woodstock, 1969.

https://www.youtube.com/watch?v=AqZceAQSJvc

Joe Cocker "With A Little Help From My Friends" en vivo Woodstock, 1969.

https://www.youtube.com/watch?v=CP26UahQsLQ

The Who "My Generation" en vivo Woodstock, 1969.

https://www.youtube.com/watch?v=cH9IgJZCx4c